دوره تاریخ هنر به زبان ساده

عضویت
در دوره ویدیویی «تاریخ هنر به زبان ساده» شما را با تاریخچه و چگونگی پیدایش هنر و همچنین میزان تأثیر آن بر تمدن‌های مختلف جهان آشنا خواهیم کرد. با شکل‌گیری نخستین اجتماعات انسانی، هنر به عنوان ابزاری مهم برای بیان اهداف گوناگونی همچون نمایش اقتدار حکومت‎ها و اعتقادات مذهبی مورد استفاده قرار می‎گرفت. با مطالعه هنرِ جوامع بشری می‎توان به اطلاعات دقیقی از نوع مذهب، نحوه زندگی مردم، چگونگی اداره کشور، قدرت حاکمان و نحوه برقراری روابط سیاسی و اجتماعی میان آنها دست یافت. در طول تاریخ انواع شاخه‎های هنری نظیر نقاشی، مجسمه‌سازی و معماری از دیرباز بر تمدن‎های باشکوهی همچون ایران باستان، سومریان، مصریان، بابلیان و همینطور امپراطوری‎‌های یونان و روم باستان تأثیر بسزایی گذاشتند و به بخشی از فرهنگ آن سرزمین تبدیل شدند. هنر در مصر باستان با تمدنی تقریبا سه هزار ساله از جایگاه و ارزش بالایی برخوردار بود. مصریان با تکیه بر اعتقادات مذهبی و زندگی پس از مرگ نقاشی‎هایی از خدایانی با بدن انسان و سر حیواناتی همچون شیر، شغال و تمساح را در اماکن عمومی و مذهبی به تصویر می‌کشیدند تا همواره از تأثیر نقش خدایان در زندگی آگاه باشند. اهرام ثلاثه مصر بهترین نمونه‎ تاریخی از هنر این سرزمین به حساب می‌آید و با شکوه و عظمت خود، جایگاه بالای معماری مصر باستان را به نمایش می‎گذارد. امپراطوری روم نیز همانند تمدن مصر ارزش فراوانی برای هنر قائل بود و آن را در عرصه‌ معماری و مجسمه‎سازی به حد کمال رسانید. رومیان باستان با استفاده از سازه‌های ویژه‌ای نظیر ستون‎های بلند و حکاکی شده، بناهای سنگی و آثار هنری ماندگاری را طراحی کردند و با رعایت تناسب و تقارن دقیق در طراحی ساختمان‌ها بر شکوه این بناهای عظیم افزودند. مجسمه‎سازی نیز از دیگر هنرهای رومیان باستان به شمار می‌رفت که به کمک سبک واقع‎گرایانه، امکان ساختن تندیس‌های مختلفی از حاکمان آن دوران را برای مجسمه‌سازان فراهم می‌نمود. در بیان نحوه شکل گیری سبک‎های متعدد هنری در اروپا می‎توان از فروپاشی امپراطوری روم و به دنبال آن پیدایش کشورهای مختلف به عنوان یکی از علل این مهم نام برد. پس از دوره قرون وسطی، اروپا شاهد سبک‎ها و جنبش‎های هنری متعددی بود که با در نظر داشتن ویژگی‎های خاص خود در برآوردن تفکراتی همچون روشنفکری، احیای شکوه تمدن گذشته و نگرش بر احساسات انسانی تلاش می‎کردند. به عنوان مثال گوتیک، باروک، رنسانس، کلاسیک، رمانتیسم، دادائیسم و اکسپرسیونیسم همگی از جمله سبک‎های هنری بودند که در برهه‎ای از زمان پیروان فراوانی را به سوی خود جذب کردند. از این بین دوره رنسانس را می‌توان یکی از بهترین دوران هنری در تاریخ هنر اروپا دانست که در آن هنرمندان با ارائه تکنیک‎های خاصی نظیر پرسپکتیو خطی، راه را برای فعالیت سایر سبک‎های هنری هموار نمودند. از جمله هنرمندان مشهور این دوره می‌توان به لئوناردو داوینچی و میکل‌آنژ اشاره کرد که تاکنون آثار فاخری در زمینه نقاشی و مجسمه‎سازی از آنها بر جای مانده است. به تدریج با پیشرفت جوامع و پیدایش اندیشه‏های نوین، آثار هنری از صرف بصری بودن فراتر رفته و غالباً با هدف انتقال مفاهیمی نظیر اعتراضات اجتماعی و سیاسی خلق می‌شدند. به عنوان مثال سبک اکسپرسیونیسم انتزاعی مفهوم را بر زیبایی شناختی اثر مقدم می‎دانست و با حذف موضوع و تأکید بر احساسات عمیق روحی به خلق آثار هنری می‎پرداخت. در پایان باید خاطر نشان کرد که بسیاری از هنرمندان در طول تاریخ همواره سعی داشته‌اند با حفظ ماهیت هنری آثارشان به انتقال موضوعات مختلفی همچون مسائل اجتماعی، سیاسی و مفاهیم ارزشی نیز بپردازند.